पियानोवादक कार्ल Lutchmayer | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

कार्ल लुचमायर…। जर्मन, बिल्कुल? वह एक दिया हुआ नाम है, लेकिन इस सरनेम में फ्रैंकिश रंग भी है। आश्चर्य, लछमीरे राज देसी है! उन्नीसवीं शताब्दी के मध्य के आसपास, कार्ल के परदादा को उनके आंध्र गांव से मॉरीशस के गन्ने के खेतों में बंधुआ मजदूर के रूप में काम करने के लिए मजबूर किया गया था। जैसा कि आम चलन था, राज भर्ती ध्वन्यात्मक अंग्रेजी में अपना नाम दर्ज करता था। [like Naipaul and Narine], जिससे कि 11 वर्षीय लक्ष्मीया अब से लछमीरे के नाम से जानी जाती थी। कार्ल के दादा फ्रेंच पढ़ाने के लिए बंबई आए, जहां एक शिक्षण सम्मेलन में उनकी मुलाकात गोवा की अपनी शिक्षक पत्नी से हुई। हालांकि परिवार ने उपनाम रखा, कार्ल ने अपनी गोयन जड़ों के साथ पहचान की और अपना समय लंदन और गोवा में घरों के बीच बांट दिया। इंग्लैंड में जन्मे और शिक्षित, प्रारंभिक पियानो पाठ, 6 वर्ष की आयु में, रॉयल कॉलेज ऑफ़ म्यूज़िक और मॉस्को कंज़र्वेटरी का नेतृत्व किया।

जब वे 14 वर्ष के थे, तब उन्होंने आकाशवाणी गोवा के लिए रेडियो प्रसारण के साथ अपने भारतीय संबंधों को पुनर्जीवित किया। वह 1993 में मुंबई, पुणे और गोवा में संगीत कार्यक्रमों के साथ लौटे, और तब से कई बार भारत का दौरा किया, न केवल प्रदर्शन करने के लिए बल्कि युवा संगीतकारों और शिक्षकों को प्रोत्साहित करने और समर्थन करने के लिए मास्टर कक्षाएं और संगीत संस्थान आयोजित करने के लिए व्याख्यान प्रदर्शन देकर। चेन्नई के संगीत संगीत के सहयोग से एक अंतरराष्ट्रीय प्री-कॉलेज संगीत कार्यक्रम की उनकी रचना ने उन्हें 2015 में भारत गुरु लाइफटाइम अचीवमेंट पुरस्कार अर्जित किया।

पश्चिमी शास्त्रीय संगीत पर व्याख्यान

लछमेयर ने हाल ही में बैंगलोर इंटरनेशनल सेंटर में अपनी श्रृंखला, ‘रीथिंकिंग वेस्टर्न क्लासिकल म्यूजिक इन द 21 सेंचुरी’ लॉन्च की, जिसमें पहला चुनौतीपूर्ण व्याख्यान ‘कैन वेस्टर्न क्लासिकल म्यूजिक बी एंडेड?’ एक घुमक्कड़, जो आदतन विचारों और प्रतिक्रियाओं से लोगों को डंक मारने का आनंद लेता है, वह बज़ बार्ब्स – वेक डिकोलोनाइजेशन पीसी – को बाहर निकालता है और पश्चिमी शास्त्रीय संगीत पर नाम के प्रभाव की जांच करता है। वह कैनन को विखंडित करता है, न केवल “शास्त्रीय” को परिभाषित करता है बल्कि यह भी खोजता है कि “संगीत” का आज क्या अर्थ है और यह भारत में अपनी वर्तमान स्थिति में कैसे बदल गया है।

उन्होंने इस बारे में एक बिंदु उठाया कि क्या भारतीय छात्रों में विदेशी यूरोपीय संस्कृति के साथ बहुत कुछ समानता है जिससे पश्चिमी शास्त्रीय संगीत उभरता है, भले ही यह संबंधित हो। क्या इसे विऔपनिवेशीकरण किया जाना है? तथ्य यह है कि पश्चिमी उपनिवेशवाद-सांस्कृतिक, बौद्धिक, शैक्षणिक रूप से-भारत की स्वतंत्रता के बाद भी कभी पूरी तरह से समाप्त नहीं हुआ। 1950 के दशक के बाद से, भारतीयों ने उत्साहपूर्वक हॉलीवुड की फिल्मों और ट्रेंडी चमकदार पत्रिकाओं का उपभोग किया है, जो कि सांस्कृतिक अंग्रेजी स्टिक की जगह लेती हैं। स्टार टीवी, एमटीवी और अन्य वैश्वीकरण ने जल्द ही इंटरनेट एक्सेस की सुनामी शुरू कर दी। बेशक इसमें बहुत सारी पॉप संस्कृति है, लेकिन भारत में पश्चिमी शास्त्रीय संगीत के अभ्यासियों को शायद यह नहीं पता था/नहीं था कि वे एक विदेशी मदरबोर्ड से जुड़े हुए हैं।

कार्ल लुचमायर वर्तमान में बेंगलुरु में अपनी व्याख्यान श्रृंखला प्रस्तुत कर रहे हैं। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

स्वदेशी तत्वों को प्रोत्साहित करें

Lutchmayer के विऔपनिवेशीकरण पाठ्यक्रम, अभ्यास और कार्यक्रमों के माध्यम से और अधिक स्वदेशी तत्वों को प्रोत्साहित करने का प्रयास करता है। उदाहरण के लिए, फ़ारवे ब्लाइट के म्यूज़िक बोर्ड को भारत में परीक्षाएं क्यों आयोजित करनी चाहिए? [Alert for Chennai readers: of all the western music centres, their city sat 10,000 exams, the highest in the world, in the given year]. चयन को “मुख्य धारा कैनन” तक सीमित करने के बजाय, बॉलीवुड या भारतीय लोक गीतों को परीक्षा का हिस्सा क्यों नहीं होना चाहिए? उन्होंने तीन आरोही ग्रेडों के लिए लोकप्रिय गोवा गीत ‘गोंजागा’ को स्कोर करके एक रमणीय प्रदर्शन दिया, जिसमें तकनीक, रचना और श्रव्य समझ जैसे सभी परीक्षण मानदंड पूरे हुए। इस तरह की स्थानीय रचनाएँ लछमेयर के इस विश्वास को इंगित करती हैं कि उनके साथ एक पहचान, उनके लिए एक भावना, उन्हें एक भारतीय परीक्षक के साथ अधिक सहज बनाएगी। यह प्रश्नकाल के दौरान सबसे अच्छा साबित हुआ: एक गायक ने कहा कि वह सबसे ज्यादा खुश महसूस करता है, परीक्षा के भाग के रूप में एक स्थानीय गीत गा रहा है, क्योंकि यह बहुत स्वाभाविक था और उसे उच्चारण के बारे में चिंता करने की ज़रूरत नहीं थी, समझ, आदि और आयातित गाने गाने के अन्य नुकसान।

पश्चिमी शास्त्रीय संगीत स्वयं विभिन्न सांस्कृतिक उधारों से समृद्ध हुआ है, जैसा कि लछमेयर ने अपने समापन गायन में खुलासा किया: एडवर्ड ग्रिग ने नॉर्डिक चिल को अपने शानदार ‘पक’ में पिघलाया, जो शेक्सपियर की सनी लकड़ी के काम से तैयार किया गया था। प्रदर्शन किया गया था, जबकि लिस्केट के प्रसिद्ध हंगेरियन रैप्सोडी को सूट के लिए अनुकूलित किया गया था। स्थानीय लोगों। और जिप्सी ताल और झाडू।

लछमेयर की बात ने कई महत्वपूर्ण और दिलचस्प मुद्दों को उठाया जैसे कि 21 वीं सदी में “सही” संगीत क्या है, और भारत में संगीत और संगीतकारों को कैसे पुनर्जीवित किया जा सकता है, जिन्हें अब तक उपेक्षित किया गया है। जो सबसे ज्यादा मायने रखता है वह यह है कि क्या किसी को संगीत बनाने में मजा आता है, किसी भी तरह का। यदि यह व्यक्ति के लिए किसी भी तरह से प्रासंगिक है – व्यक्तिगत रूप से सांस्कृतिक रूप से जातीय रूप से विश्व स्तर पर – इसे बढ़ावा दिया जाना चाहिए।

कोई भी उनके उत्तेजक विचारों की अगली कड़ी की प्रतीक्षा कर सकता है, जो उनकी अनूठी शैली में प्रस्तुत की गई है: कथा, उनके विद्वतापूर्ण शोध को दुर्घटना से एक पल में फेंक दिया गया, और उनका कीबोर्ड। उन टुकड़ों में विशेषज्ञता जो वे अपनी प्रस्तुति में जोड़ते हैं।